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40 ANIVERSARIO DEL SELLO CHAPA , REEDICION EN VINILO DE BARON ROJO , ASFALTO , TOPO , MORIS , KAKA DE LUXE Y TEQUILA. NOVETATS SETMANA 28, JULIOL 2015

LP – BARON ROJO » VOLUMEN BRUTAL » , » LARGA VIDA AL ROCK & ROLL » , » BARON AL ROJO VIVO»
LP – ASFALTO  » ASFALTO »
LP – TOPO » TOPO »
LP – MORIS » FIEBRE DE VIVIR »
LP – KAKA DE LUXE » LAS CANCIONES MALDITAS »
LP – TEQUILA » MATRICULA DE HONOR «

Por primera vez los discos del sello que cambió la historia del rock español, remasterizados en formato vinilo con el artwork original.
Segunda entrega.

 

No todo era Movida en los ochenta. Los discos editados por el sello Chapa llevaban años enterrando al dictador. Desde mediados de la década anterior, Asfalto, Leño, Mermelada o Cucharada ponían una banda sonora alternativa a la Transición con su rock urbano, valiente y vitalista. Pero el tiempo impondría el relato de la Movida, lo que condenó al ostracismo a aquellos pioneros del rock en español. La injusticia histórica merecía una revisión, la puesta en valor de unos grupos que aprovecharon la libertad antes que nadie para hacer un rock no tan político como social. La reedición del catálogo de Chapa Discos por Sony Music, coincidiendo con el 40 aniversario del sello, es la mejor receta para su rehabilitación.

17 álbumes de 11 bandas completan la primera tanda de esta reedición completa del catálogo de Chapa, que se publica el 30 de junio, siempre con remasterizaciones en vinilo y con la portada original. Es una primera selección con vocación sincrética: aglutina desde el sonido urbano de Leño, Cucharada y Topo al heavy de Barón Rojo y Obús, pasando por el punk de Kaka de Luxe, el rock sinfónico de Asfalto y Bloque, el stoniano de raíz argentina de Tequila y Moris y el rhythm & blues de Mermelada.
“Estas reediciones son sobre todo el testimonio sonoro cantado y tocado en tiempos heroicos en un país que salía de una dictadura de 40 años, y a la vez banda sonora de la llegada de la democracia”, sintetiza Vicente Romero, Mariskal, el periodista, productor y locutor de radio que ejerció de padrino de aquellos grupos bajo el grito generacional de ¡Viva el rollo! Y añade Mariskal: “Discos urbanos, valientes, llenos de vitalidad para un nuevo e ilusionante futuro, hechos por creadores venidos de diferentes palos pero con un objetivo común: la libertad de expresión, el cambio y la diversión (memorable Moris gritando que “Hay mucha ideología pero pocas tías” en Mundo moderno) después de décadas tan oscuras y con el mundo en  contantes cambios tras el Mayo del 68”.
En efecto, compartían todas estas bandas con las de la Movida sus ansias de cambio y diversión. Y muchas más cosas, como lo demuestra la pertenencia de Kaka de Luxe a su escudería. Su condena fue compartir generación con un movimiento tan reivindicado que eclipsó al resto. Pero en Leño, Mermelada, Cucharada, Tequila y demás hubo también muchas semillas de lo que vendría más tarde, hasta el punto de convertirse en referencias indispensables de las siguientes generaciones del rock.
“Una época demasiado ninguneada”, lamenta Romero, que añade el orgullo de que, 40 años después, casi todos los protagonistas de aquella explosión siguen vivos, “descargando sus himnos y mensajes en los escenarios de aquí y de América desde que a principios de los ochenta saltaran el charco Barón Rojo y Obús anunciando la buena nueva de que se podía competir en la lengua de Cervantes con los grandes ídolos anglosajones”
Es solo el principio de un merecido revival que traerá próximamente película, documentales, libros biográficos y hasta un musical en preparación; y otra buena tanda de referencias hasta poner a disposición de los fans todo el irrepetible legado de la mítica etiqueta que por fin -como las célebres cintas de Dylan- salen del sótano. ¡A disfrutarlos.

 

BEATLES » CONCIERTO EN MADRID 2 JULIO 1965 «. NOVETATS 2 JULIOL 2015, 50 ANIVERSARI

LP+CD+BOOK / CD – BEATLES » CONCIERTO EN MADRID 2 JULIO 1965 «

BEATLES CONCIERTO EN MADRID2 de Julio de 1965, The Beatles tocan en Madrid por primera y última vez. 2 de julio de 2015, justo cincuenta años después ve la luz este documento de la mano del periodista Jose Luis Álvarez, quien asegura lo grabó aquella noche con el mismísimo Brian Epstein, además de entrevistarles durante cinco horas e incluir un libreto en esta edición de lujo con más de cincuenta fotos inéditas, además de textos y otras sorpresas. Editado por Cocodrilo Records.

 

40 ANIVERSARIO DEL SELLO CHAPA , REEDICION EN VINILO DE LEÑO , OBUS , MERMELADA , CUCHARADA Y BLOQUE. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP – LEÑO » CORRE CORRE » / » LEÑO » y » DIRECTO »
LP – OBUS » PREPARATE » / » EN DIRECTO » y » PODEROSO COMO EL TRUENO »
LP – MERMELADA » COGE EL TREN »
LP – CUCHARADA » EL LIMPIABOTAS QUE QUERIA SER TORERO »
LP – BLOQUE » BLOQUE «

Por primera vez los discos del sello que cambió la historia del rock español, remasterizados en formato vinilo con el artwork original

 

No todo era Movida en los ochenta. Los discos editados por el sello Chapa llevaban años enterrando al dictador. Desde mediados de la década anterior, Asfalto, Leño, Mermelada o Cucharada ponían una banda sonora alternativa a la Transición con su rock urbano, valiente y vitalista. Pero el tiempo impondría el relato de la Movida, lo que condenó al ostracismo a aquellos pioneros del rock en español. La injusticia histórica merecía una revisión, la puesta en valor de unos grupos que aprovecharon la libertad antes que nadie para hacer un rock no tan político como social. La reedición del catálogo de Chapa Discos por Sony Music, coincidiendo con el 40 aniversario del sello, es la mejor receta para su rehabilitación.

17 álbumes de 11 bandas completan la primera tanda de esta reedición completa del catálogo de Chapa, que se publica el 30 de junio, siempre con remasterizaciones en vinilo y con la portada original. Es una primera selección con vocación sincrética: aglutina desde el sonido urbano de Leño, Cucharada y Topo al heavy de Barón Rojo y Obús, pasando por el punk de Kaka de Luxe, el rock sinfónico de Asfalto y Bloque, el stoniano de raíz argentina de Tequila y Moris y el rhythm & blues de Mermelada.
“Estas reediciones son sobre todo el testimonio sonoro cantado y tocado en tiempos heroicos en un país que salía de una dictadura de 40 años, y a la vez banda sonora de la llegada de la democracia”, sintetiza Vicente Romero, Mariskal, el periodista, productor y locutor de radio que ejerció de padrino de aquellos grupos bajo el grito generacional de ¡Viva el rollo! Y añade Mariskal: “Discos urbanos, valientes, llenos de vitalidad para un nuevo e ilusionante futuro, hechos por creadores venidos de diferentes palos pero con un objetivo común: la libertad de expresión, el cambio y la diversión (memorable Moris gritando que “Hay mucha ideología pero pocas tías” en Mundo moderno) después de décadas tan oscuras y con el mundo en  contantes cambios tras el Mayo del 68”.
En efecto, compartían todas estas bandas con las de la Movida sus ansias de cambio y diversión. Y muchas más cosas, como lo demuestra la pertenencia de Kaka de Luxe a su escudería. Su condena fue compartir generación con un movimiento tan reivindicado que eclipsó al resto. Pero en Leño, Mermelada, Cucharada, Tequila y demás hubo también muchas semillas de lo que vendría más tarde, hasta el punto de convertirse en referencias indispensables de las siguientes generaciones del rock.
“Una época demasiado ninguneada”, lamenta Romero, que añade el orgullo de que, 40 años después, casi todos los protagonistas de aquella explosión siguen vivos, “descargando sus himnos y mensajes en los escenarios de aquí y de América desde que a principios de los ochenta saltaran el charco Barón Rojo y Obús anunciando la buena nueva de que se podía competir en la lengua de Cervantes con los grandes ídolos anglosajones”
Es solo el principio de un merecido revival que traerá próximamente película, documentales, libros biográficos y hasta un musical en preparación; y otra buena tanda de referencias hasta poner a disposición de los fans todo el irrepetible legado de la mítica etiqueta que por fin -como las célebres cintas de Dylan- salen del sótano. ¡A disfrutarlos.

LOS PLANETAS » SINGLES 1993 – 2004 «. EDICION LIMITADA 999 UNIDADES. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

22CDS BOX ( LIMITED 999 ) – LOS PLANETAS » SINGLES 1993 – 2004 «

PLANETAS SINGLESEn 1993, Los Planetas publicaban Medusa, un EP con cuatro canciones. Era el comienzo de un grupo que en la década siguiente se convertiría en una referencia del pop español alternativo. Desde el principio, Los Planetas apostaron por las canciones como eje de su obra, por los singles como motor de sus álbumes.
Esta caja, que en 2005 se publicaba en edición especial con todos los singles y EPs de la vida de Los Planetas hasta 2004, cumple diez años. Para celebrarlo, el próximo 30 de junio se reedita, en edición numerada y limitada a 999 unidades, con las más de 60 canciones que contenía dicha compilación. Cada uno de los 22 singles de esta edición especial se presenta con funda de cartón y con su diseño original realizado, como el de la caja Singles 1993-2004, por Javier Aramburu.
Los singles están encabezados por canciones pertenecientes a los álbumes Super 8 (1994), Pop (1996), Una semana en el motor de un autobús (1998), Unidad de desplazamiento (2000), Encuentros con entidades (2002) y Los Planetas contra la ley de la gravedad (2004). Pero Los Planetas siempre han enriquecido sus singles con caras B, inéditos, rarezas y caprichos, sin olvidar la producción de EP con cuatro o más canciones como Medusa; Dios existe, el rollo mesiánico de Los Planetas; Santos que yo te pinté; Maniobra de evasión o Los Planetas se disuelven.
La caja de Los Planetas Singles 1993-2004. Todas las caras A. Todas las caras B ofrece un material muy valorado por los aficionados al pop y coleccionistas.

TESS PARKS & ANTON NEWCOMBE » I DECLARE NOTHING «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015.

LP / CD – TESS PARKS & ANTON NEWCOMBE » I DECLARE NOTHING »

TESS PARKS & ANTON NEWCOMBEI Declare Nothing es un proyecto que nació a principios del 2014 y continuó durante el verano siguiente y que reunió a ANTON NEWCOMBE (Brian Jonestown Massacre) y TESS PARK. El dúo, compuso y tocó todo el álbum y lo están presentando por toda Europa. Alguién describió a TESS Como “Patti Smith en metacualona”.

 

 

 

CELIBATE RIFLES » SIDEROXYLON » REEDICION.NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP – CELIBATE RIFLES » SIDEROXYLON »  ( REEDICION )

CELIBATE RIFLES SIDEROXYLONOriginalmente lanzado en 1983, este es el primer álbum Célibate Rifles, finalmente reeditado en vinilo y remasterizado con el fin de hacer que suene como se esperaba originalmente! Así como con carpeta doble e incluyendo notas de Damien Lovelock y KKent Steedman. Este disco significó a The Celibate Rifles entrar directamente en su lugar como una de las bandas más influyentes de Australia nunca en los sonidos de High energy junto Radio Birdman y New Christs. Con Kent Steedman en la guitarra y una base rock de  ritmo sólido, Damien Lovelock guió a la banda con su voz personal y voz. A más de reedición necesaria para entender roca alta energía todo el camino desde Detroit a Sydney.

 

CEREBROS EXPRIMIDOS » MAS SUICIDIOS » REEDICION. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP – CEREBROS EXPRIMIDOS » MAS SUICIDIOS » . REEDICION

cerebros exprimidos mas suicidiosEn 1990 Munster Records editaba “Más suicidios” de Cerebros Exprimidos. Estos mallorquines habían traspasado las fronteras insulares gracias a un mini-LP editado en Romilar-D y a una casete que recopilaba sus primeras maquetas. Su nombre dentro de la escena punk se estaba haciendo hueco gracias a un estilo personal que consistía en fusionar proto-punk con clásicas composiciones del 77 y punk californiano. No había gente entonces en este país que rindiese pleitesía a Controllers, por poner un ejemplo. El disco, a pesar de tener un sonido maquetero (fue registrado por Vicente Caldentell, experimentado músico procedente de Z-66), mostraba a una banda que paseaba sin rubor entre el punk y el sonido más primigenio del hardcore. La incorporación por aquel entonces del bajista Cañete, procedente de bandas más orientadas a la velocidad, aportó un nuevo aire y más contundencia, permitiendo al guitarrista Juanmi desmelenarse con un especial estilo que mamaba de Black Flag y New York Dolls a partes iguales. La voz arrastrada de Jaume iba desgranando historias que mostraban inadaptación, rabia y guiños al macarrismo.
Bajo una lisérgica portada realizada por Josetxo Ezponda (Los Bichos), el disco fue recibido de forma casi unánime por parte de la prensa especializada como un soplo de aire fresco dentro del punk. Sin embargo, nadie es profeta en su tierra y la repercusión dentro del sector más ortodoxo fue fría, demasiado punk rock para los amantes del hardcore, y demasiado hardcore para los amantes del clásico punk rock. No obstante el disco sembró la semilla que posteriormente germinaría en los dos trabajos posteriores, “Bonzomanía” y “Demencia”, que junto a “Más suicidios” se convertirían en la santa trilogía del género en este país.
25 años después, Munster rescata este pedazo de historia donde unos chicos desde Palma de Mallorca consiguieron hacer tambalear una isla y ser el centro de atención a base de composiciones e historias mundanas y directas a la yugular.

 

SUDOR » ENAMORADO DE LA MUERTE JUVENIL «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP – SUDOR » ENAMORADO DE LA MUERTE JUVENIL «

SUDOR ENAMORADO DESUDOR se van haciendo mayores, van cumpliendo años y envejecen como todos nosotros. Pero sus ganas de molestar, de protestar, de reírse de todo, de meter el dedo en ojo ajeno siguen intactas. Rechazan por completo ese trago de mierda al que llaman madurar, ese trago que les pasa a muchos, me hago mayor y ya no soy punk. Me hago mayor y ya no escucho esto o lo otro. Ellos no son así y una vez más lo demuestran con su segundo LP «Enamorado de la muerte juvenil». No esperes que se hayan adentrado en terrenos post-punk, la new wave de los cojones o el rollo 80s naif que inunda actualmente casi toda la mal llamada escena. Ellos siguen con su camino recto hacia la destrucción de todos los pilares que sustentan el mundo, el general y el nuestro, ese pequeño mundo del punk, que también está repleto de mierda. Grabado nuevamente por Mario Riviere en el local de ensayo, han conseguido plasmar toda su rabia, ira y enfado en estas 10 nuevas canciones donde la rapidez, guarrería y suciedad siguen siendo el referente. Desde el primer tema «(Ellos) salen por televisión», siguiendo por el hit «Algo en su cabeza hizo crack» y llegando al cierre con «Noches en Plaza Castilla», SUDOR no te dejan respirar ni un solo segundo. Punk, mierda y más mierda para todos vosotros.

 

FUNKSTÖRUNG » S/T «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

2LP / CD – FUNKSTÖRUNG » S/T «

FUNKSTÖRUNG ST“Funkstörung” es el cuarto trabajo del grupo alemán Funkstörung. Después de un parón de 10 años, que se dice pronto, este disco nos trae todo lo que cabe esperar de un grupo como este y todo lo que no esperábamos. Para aquellos que deseaban que Funkstörung volverían a reinventar la música electrónica, así como hicieron en su primer disco, hay que decirles que no es así. En “Funkstörung” se dedican a hacer aquello que se les da mejor, y se meten de lleno en el camino que cogieron con “Disconnected”: deliciosas canciones pop, ilustres invitados, vocales salidas desde el corazón y efervescentes líneas de bajo. Se puede decir que es un álbum muy vocal, pero a pesar de que las colaboraciones aparecen en casi todos los temas del disco, no llegan a dominar el sonido. Lo que hacen es enriquecer y actualizar el trabajo de Funkstörung.

 

KESTON COBBLERS CLUB » WILDFIRE «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP / CD – KESTON COBBLERS CLUB » WILDFIRE «

KESTON COBBLERS CLUB WILDFIREEn junio, uno de los secretos mejor guardados de Gran Bretaña, el quinteto de pop-folk Keston Cobblers Club lanzará su nuevo y esperadísimo álbum “Wildfire”. Desencadenados por una obsesión adolescente por el power pop británico y sueños inide, los 12 temas de este trabajo se convierten en un viaje sónico por himnos urgentes, aporreantes baterás, dulces rasgueos de guitarra e incluso tubas. En un claro intento de evolucionar su sonido, el grupo ha conseguido mezclar exitosamente sus raíces folk con sonidos noventeros como se aprecia en el uso de sintetizadores, arreglos orquestales y corales que se pueden describir como una “manta de voces”.
El grupo tiene cerradas actuaciones en varios festivales europeos, así como dos singles programados que seguro que darán mucho de qué hablar.

 

CAYUCAS » DANCING AT THE BLUE LAGOON «.NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP / CD – CAYUCAS » DANCING AT THE BLUE LAGOON «

CAYUCAS DANCING AT THE BLUE LAGOONZach Yudin y su hermano gemelo Ben idearon Dancing At The Blue Lagoon como una mirada nostálgica hacia un lugar en el que nunca vivieron: esa California que sólo existe en un sueño, sí, ¡pero qué sueño! Un disco trufado de melodías soleadas, en ocasiones salpicadas de melancolía, el sonido de unos chavales que fantasean en Technicolor y cuya visión del Golden State es su propia forma de idalismo.
Dancing at the Blue Lagoon nos trae a una banda que se anima a salir de su zona de confort, y que de paso nos pide que hagamos nosotros lo propio para disfrutar plenamente de un sonido personal y complejo que utiliza el pop y la harmonía como método para acercarse al sol, o al menos a la playa.

 

FRASER A. GORMAN » SLOW GUM «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP / CD – FRASER A. GORMAN » SLOW GUM «

Fraser A. Gorman slow gum“Como un Cass McCombs más optimista, como una toma amable del alt-country” – Consequence of Sound
Desde su Melbourne natal, Fraser A. Gorman apareció por vez primera en nuestras vidas con dos singles tan redondos como “Book of Love” y “Broken Hands”. Y ahora le llega al fin el turno al album de debut de este jovencito de 23 años de sorprendente parecido a un Bob Dylan adolescente, carpintero de profesión y obseso de la historia del rock n’ roll americano de vocación. Un chaval que se expresa en el lenguaje de la poesía enrevesada y las raíces country, a través de baladas muy sentidas que siempre proponen giros inesperados, a través de pianos Rhondes en colisión tranquila con guitarras twang. Las influencias no se esconden nunca, con Flying Burrito Brothers, Cass McCombs y Bill Callahan a la cabeza, y Townes Van Zandt, Willie Nelson y Hank Williams vigilando desde el fondo de la sala.
Parte fundamental de la última escena anti-rock australiana, la genial Courtney Barnett no dudó un segundo en meterlo en su famoso colectivo Milk! Records, en llevarselo de gira y en hacerle partícipe de sus correrías: Fraser Gorman aparece en el video de “Avant Gardener”, mientras Courtney juega un papel fundamental en el video de “Shiny Gun”. No es difícil entender que hayan congeniado tan bien, pues su visión de la música, la letra y la melodía tiene más de uno y más de dos puntos en común, más allá de su origen.
Una divertidísima sucesión de canciones inusuales, extremadamente sexy, excelentemente arregaladas, imbuídas de harmonías atemporales y un country enrevesado. Un disco de esos que no gustan, sino que enamoran.

 

SARAH CRACKNELL ( ST ETIENNE ) » RED KITE » NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP / CD – SARAH CRACKNELL » RED KITE «

SARAH CRACKNELL RED KITESarah Cracknell, la vaporosa vocalista de los inolvidables St Etienne, editó su disco de debut en solitario, que llevaba por título Lipslide, allá por 1997. Y ahora nos complace anunciar la edición de su continuación, su segundo LP en solitario, que lleva por título Red Kite.
Un album en el que Sarah constata su amor por el pop de los 60s, que se mueve entre lo sofisticado y lo pastoral, que ha sido grabado y producido junto a Carwyn Ellis (Colorama) y Seb Lewsley (Edwyn Collins/The Cribs) en unos estudios caseros de la Oxforshire durante el pasado invierno, y en el que encontraremos colaboraciones vocales a cargo de Nicky Wire de Manic Street Preachers y James Walbourne y Kami Thompson de The Rails. Todas las canciones del álbum son obra de Sarah Cracknell, a excepción de su versión del The Mutineer de Mojave 3.

 

JAUME FIGUERAS / CINEMA 3, PRESENTACIÒ DEL PROGRAMA Nº 598 ENREGISTRAT A DISCOS REVOLVER JUNY 2015

JAUME FIGUERAS / CINEMA 3, PRESENTACIÒ DEL PROGRAMA Nº 598  ENREGISTRAT A DISCOS REVOLVER JUNY 2015

jaume figuerasEl mitic programa de cinema de TV3,va visitar Discos Revolver tot buscant una cançò…

Jaume Figueras entrevista el director Jaime Rosales, Premi Nacional de Cultura 2015.Reportatge a un dels actors espanyols més de moda, Dani Rovira, que aquesta setmana estrena «Ahora o nunca».Jaume Figueras recomana en la tria cinèfila de la setmana les pel·lícules «White Dog», «La vida de Adèle» i «Winter Sleep», i ens parla de les diferents versions que ha tingut la cançó «Speak low», de Kurt Weill, al cinema.En el reportatge de cartellera, fem una atenció especial a «Ahora o nunca» de Maria Ripoll, «White God» de Kornél Mundruczó i «La huella del doctor Ernesto Guevara» de Jorge Denti.I en la secció «Ni blanc ni negre», Jaume Figueras i Àlex Gorina debaten sobre la figura d’Ingrid Bergman.

Cinema 3 – capítol 598

 

HEARTLESS BASTARDS » RESTLESS ONES «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP / CD – HEARTLESS BASTARDS » RESTLESS ONES «

heartless bastards RESTLESS ONESA los largo de una década Heartless Bastards se han esforzado muy mucho en pulir el rock´n roll y convertirlo en algo propio y único. Cuatro discos redondos lo demuestran y una crítica más que complacida lo certifica. Este verano y después de un largo proceso creativo de carretera, sacan a la venta “Restless Ones”, un álbum que descubre a una Erika Wennerstrom explorando nuevos lugares sonoros y nuevas sensaciones. Una voz ambiciosa con un timbre que revela un fuerte componente emocional en todas sus canciones. Temas sofisticados, atmosféricos con poderosas melodías y ritmos.

 

 

REFUSED » FREEDOM «. NOVETATS SETMANA 27, JUNY 2015

LP / CD – REFUSED » FREEDOM «

refused freedomRefused están vivos, la icónica banda sueca vuelve a los estudios tras 17 años, su nuevo disco se titula “Freedom”, es uno de los lps más esperados del año y sale a la venta a través del sello Epitaph. Un álbum en el que nada está hecho al azar y que además ha sido producido por Nick Launay (Gang Of Four, Public Image Ltd., Nick Cave, y Arcade Fire). El regreso de los reyes del hardcore aterriza en forma de nuevo trabajo y es más Refused que nunca ¿Te lo vas a perder?.

 

 

MUJERES » MARATHON «. NOVETATS SETMANA 25,JUNY 2015

LP – MUJERES » MARATHON»

mujeres marathonEn el ya lejano 1977, John Felice y sus compinches, aka The Real Kids, aullaban con voz de cazalla eso de quese enamoraban de todas las chicas, en un estribillo chicletero que desde siempre me ha parecido el shangri-la del –power- pop de alma macarra y espíritu callejero ejecutado con el zumbido de una trituradora de carne. Es una percepción personal, pero “Marathon”, tercer disco de estudio de Mujeres, actualiza y revive esa llama en 2015. Como la banda de Boston los de Barcelona tienen esa carga arrabalera y esa energía inagotable, casi torrencial, un romanticismo de barrio y la capacidad de facturar estribillos atemporales que parece que siempre han estado con nosotros. Solo hace falta escuchar “I Wonder”, una serenata cincuentera derritenenas que hubiera hecho las delicias de Dion DiMucci. Las canciones de “Marathon” también me hacen pensar en Mink DeVille y su relectura callejero-maldita del proto-pop; al neoyorquino no le hubiera importado prestar su voz para la fantástica “Vivir Sin Ti”, una las cimas creativas de Mujeres y quintaesencia de su fórmula: aires beat y corazón sudoroso. Y es que los catalanes son unos de los máximos adalides de lo que me gusta llamar pop encabronado, el de patada, caricia y sonrisa burlona en los labios, el de canciones como “Uncertain Glory” y “Golden Lane” que, ojo, podrían formar parte de un siete pulgadas soñado y editado en la época dorada de Bomp! Records. Una última cosa: de aquí veinte años, “Marathon” se podrá disfrutar de la misma manera en que lo hacemos ahora. ¿El motivo? Sus canciones no entienden de modas y si de conseguir los mejores estribillos y melodías del mundo. Mujeres, esos locos, a veces enfadados, con sus cacharros en busca de la tonada pop perfecta. Y que dure.

 

JOE CREPUSCULO » NUEVOS MISTERIOS «. NOVETATS SETMANA 25, JUNY 2015.

LP / CD – JOE CREPUSCULO » NUEVOS MISTERIOS «

JOE CREPUSCULO NUEVOS MISTERIOSNuevos Misterios  no es otra cosa sino el séptimo tomo de la famosa obra musical de JOE CREPÜSCULO. Todas las obras son hermanas y como tales, ninguna es superior a la otra. Fueron elaboradas con el mismo cariño y esmero.

 

 

 

 

BEN BROWNING » TURNS «. NOVETATS SETMANA 25, JUNY 2015.

LP / CD – BEN BROWNING » TURNS «

Ben Browning TURNSBen Browning, mitad del dúo Cut Copy, presenta su álbum de debut grabado para el sello Yellow Year propiedad de Angel Ceballos y Guillermo Scott Herren (Prefuse 73). ‘Turns’ es una colección de canciones autoproducidas que Ben Browning compuso y grabó entre giras de Cut Copy, a caballo entre Melbourne y el Washington DC en el que ahora reside. Un disco de pop bailable, de ritmos inmediatos y melodías irresistibles, en el que Browning se ocupa de la casi totalidad de los sonidos del disco, con ayudas esporádicas a las voces, bajos y ritmos de amigos como Gus Franklin, Mark Wilson y Lachlan Dickie.

 

JAY JAY JOHANSON » OPIUM «. NOVETATS SETMANA 25, JUNY 2015

LP / CD – JAY JAY JOHANSON » OPIUM «

Jay Jay JohansonOPIUMFue allá por 1996 cuando el sueco Jay-Jay Johanson, un joven procedente de un clima frío, fascinado por ese sonido Bristol que se dio en llamar trip-hop y en particular por esa banda llamada Portishead, se apareció por vez primera antes nuestros oídos, con un disco de extravagante elegancia llamado Whiskey, el comienzo de una fascinante carrera, un disco que en apenas unas pocas canciones conjuraba a la vez las enseñanzas de Lee Hazlewood y Talk Talk, de Nilsson y John Coltrane.
Ahora, casi 20 años después, Jay-Jay Johanson vuelve a escena con un increíble nuevo disco de título “Opium”. Un disco que contiene la pura ensencia del sonido Johanson: la facilidad para inventar melodías, la voz que conmueve, y los ritmos elegantes que marcan cada canción. De las harmonías pacientes de ‘Drowsy / Too Young To Say Good Night’ a esa narcotizada canción de amor titulada ‘I Don’t Know Much About Loving’, del groove tranquilo de ‘Alone Too Long’ a esa magnífica colaboración con el Cocteau Tiwns Robin Guthrie llamada ‘Scarecrow’. Un disco en el que Johanson nos abre su corazón con modestia y sin miedo, con el que grácilmente baja la guradia y nos da acceso a sus preocupaciones: el amor, la soledad, la inmadurez.
Un nuevo Johanson, el sonido de alguien que sobrevivió a las avalanchas, que ha cejado en su empeño por buscar respuestas y se contenta con ofrecer un puñado de canciones libres de artificio que enamoran tanto por modestia como por precisión. En resumen, el mejor Jay-Jay.